新开传奇发布网

[杂谈随感][冲浪笔记]《华语风行音乐之刨坟举动――民歌嘉年华会》
作者:zhyzhr2001 回复日期:2007-10-25
『前言』
总体来说,人的才干能够分为"智商"和"情商".
"智商"是指解决某个详细问题的能力."情商"是指一个人感触、理解、把持、应用、表白自己及别人感情的才能.
这种在MBA课程中讲烂了的学术定义既空泛又玄乎,不妨将它们简单的懂得为"办事"与"找事","求实"与"务实",或者"硬实力"与"软实力"之间的关联.
关羽"过五关斩六将",诸葛亮几句话就将王朗骂死,殊途同归.
每个行业在刚入行时,"智商"通常起主导作用,越往高端发展,"情商"的份量会越重,"智商"绝对会越轻.
"关公战秦琼"谁更历害?在我看来他们都很"菜",二颗枪弹全搞定了.
在音乐帖中探讨非音乐问题,看似很"八卦",然而我一直以为,抛开历史背景,抛开来龙去脉,就音乐说音愿意义不大.最多,这只看得到"智商"那一局部.
人们在结婚前通常须要一个恋爱的进程,这实际上就是一个"透过景象看实质"的过程,越"八卦"看得越明白.
一个偶尔的机遇,我在网上淘到一套《民歌嘉年华会》原版光盘,这是为了纪念台湾民歌运动出生三十周年而举办的专场演唱会,声音、画质极好,还附带有一个多小时难得一见的幕后纪实,相对物超所值.
看到了久违的侯德建,在与李建复合唱《龙的传人》时,双手摇啊摇的.演出终场时,施孝荣煽动观众全部起破,合唱一首《中华之爱》"要尽力奋起复我河山,让青天白日普照大地".伴着歌声,还真有二面"青天白日旗"摇啊摇的.看来此光盘不合适正式引进大陆了,珍藏价值很高哦.
2005年,在台湾"中华音乐人交流协会"主办的"民歌三十年" 系列纪念活动中,先后举办了二十多场纪念歌会.马英九、宋楚瑜等诸多知名人士观看了演出.
2005年7月2日,在民歌运动的诞生地台北国父纪念馆,举办了最后一场压轴大戏《民歌嘉年华会--永远的未央歌》大型歌会,将本次纪念活动推向热潮,演出现场盛况空前.
后来,这场压轴演唱会的实况录像在台湾公共电视台屡次重播,反应热闹,很多观众请求购置.但因为关涉版权等原因,此事一拖再拖,直到2007年7月才得以正式发行.
我错过了上个世纪的台湾民歌运动,也错过了2005年在台湾举办的现场纪念演出,但至少,我遇上了这张纪念光盘.
固然罗大佑、郑华娟、齐豫、郑怡、王梦麟、赵树海、童安格等人因故缺席,本次演出还是会集了民歌时代大多数著名的歌手、词曲作家和音乐制造人.
这些如雷贯耳的名字多年来陪同我一路成长,很多人都是第一次得见真容.他们中多数人都早已阔别歌坛,即使在台湾也难得一见.叶佳修、包美圣、杨芳仪以及"民歌之父"杨弦等人更是专程从国外回来参演.这是一次难得积累的民歌全英会.
民歌留念运动每隔十年举办一次,1995年举行过一届"民歌二十年".回首望去,有些人已经永远的作古了,剩下的也已经人老灯枯、青春不再,2015年的"民歌四十年"是否还可等待,切实不容乐观,有些人兴许今生难再相逢.
人生自得需尽欢,安能将杯空对月.
就让我捉住这一丝转瞬即逝的亮光,用音乐安慰我躁动的灵魂.
本场演唱会,由"民歌之母"陶晓清女士担任节目主持人.
演出门票在预售第一天就销售一空,发明了台湾流行音乐会门票销售速度的新纪录.演呈现场国父纪念馆座无虚席,馆外还有冒雨等待的一万多观众在观看大屏幕.
台上星光残暴,台下嘉宾云集.观众席中有很多分量级人物:风波人物侯德建,病魔缠身的乐坛泰斗李泰祥,滚石公司创始人段钟沂,资深音乐人李子恒,有名时势评论人赵少康等等.
整场演出精彩纷呈,岂但构造紧凑、曲目众多,而且又不失轻松、活跃.每位歌手尽显招牌作品,台风极佳,风趣、幽默又彰显真挚.岁月可以催人老,但转变不了他们对音乐的一片耻辱.
虽然多数演员都相貌已老,有些歌手已声带萎缩,但他们仿佛有着某种魔力,可以让观众席上的那些叔叔、阿姨、爷爷、奶奶们,双手拍啊拍的,泪光闪啊闪的,扯着嗓子唱啊唱的,也可以让场外的歌迷流连忘返,冒着雨等啊等的.
谁说"追星"是年轻人的专利,小样儿!
叔叔级的观众(均匀年龄40至45岁),爷爷级的演员(潘安邦、周治平在其中只算"小弟"),每隔十年"恐龙"一次,每次都吸引着众多眼光.这种特别的演唱会在华语歌坛中绝无仅有.
年纪不是问题,谁都会老,谁都曾年青过.如果到暮年时回想往昔,还能骄傲地说:"我没有虚度时间,我也曾光辉过(至今余威尚存)",此生足矣.
此次演出,邀请到了"消散"已久的杨弦、胡德夫、杨祖君这几位民歌运动的缔造者,也首次凑集了四组女声二重唱:〔施碧梧、邰肇玫〕+〔杨芳仪、徐晓菁〕+〔林佳蓉、许淑绢〕+〔南方二重唱〕.这四组八女声共同演唱了一曲《就要挥别》,这是最齐全的一次,或许也是最后一次了.
"演唱组"是本次演出的一大特点.有些"失散"多年的搭挡再度聚会,悲喜交加,场面感人.除了四组女声二重唱之外,本次演出还有三个男声组合."乡音四重唱"演唱了一首头次听到的《秋天的野菊花》,满密意的,惋惜只来了兄弟二人,如果阵容整洁,和声必定会更精美.此外,还有谭荃中、吴明华带来了《来唱故乡的歌》.最著名确当然是木吉他合唱团,他们总共演唱了三首歌曲,在本次演出中是最多的,受此优待主要是李宗盛的原因.令人遗憾的是有些组合没有到齐,童安格的"旅行者三重唱",MIB,丘丘合唱团等都缺席了本次演出.
由于"政治过错",李建复二十年来始终谢绝演唱《龙的传人》这首歌.本次演出中,原唱人李建复邀请原创人侯德建,独特演绎了这首久违的经典作品,并且将歌词改回到最第一版本"腹背受敌是洋人的剑",终于还侯德建一个公平(参见附录二).侯德建其实是一个极有天份的音乐人,只是当年太过"愤青".
齐豫未能参演,其代表作品《走在雨中》和《橄榄树》分辨交由李泰祥的另外二位女弟子万芳、许景淳演绎.
万芳真的沉醉了,闭着眼睛演唱时,好像淡忘了四周的所有.唱到序幕处,光着脚的她忘情地张开双臂旋转着.那一刻,李泰祥眼中闪动着泪光,时光凝固了.
许景淳当年参加金韵奖比赛时,尚不满十六岁的最小参赛春秋,她是改动了履历表才荣幸地搭上了民歌这班车.或许是因为年龄小,许景淳在整场演出中"上蹿下跳",就数她活泼了.
可能是原唱听多了,总觉得这二位小师妹比齐豫要差一些.
随后出场的王城演唱的也是李泰祥的作品《离别》.王城是个典范的流落歌手,当初以一曲《蜗牛与黄鹂鸟》走红,后来匿影藏形,不知道上哪里流浪去了.
最后二个节目是献给演出前未几过世的梁弘志.先出场的是一个完整由FANS组成的Friends合唱团,都不是民歌手,属于业余性质,不晓得什么起因曾淑勤也混里边.纵观整场演出,王城和Friends最无看点.
蔡琴是演唱梁弘志作品最多的歌手,由她压轴最适合不外了,依旧是那首《正是你的温顺》,依旧那么煽情.
所有演唱曲目中,多数我都听过,只是久违了.观看原唱人的现场演绎,即使隔着电脑,1.96黄金皓月,隔着时空,感动仍然强烈.歌声中,似乎又回到了读书时那段白衣飘飘的青涩时光.
此次演出又长又出色,用黄大城的话说,去趟WC都是无法补充的丧失.
五十三位歌手,四十八首歌曲,无法逐一流水细述(《节目单》参见附录一).况且,与现场精彩、火爆、幽默、真挚、感动hh的局面比拟,任何形容词都显苍白.
精彩的节目老是很短暂,四个多小时的演唱会一晃而过,打动之余,留下浮想翩翩.
不同的人,对待音乐视角不同.
流行什么跟什么,"与时俱进".
有些人疏忽歌曲只关怀歌手,杨丽娟之流,与音乐无关.
有些人对绯闻更感兴致,难道生涯太过枯燥,需要找些"噱头"充实空虚.
更有甚者,唱歌都变成"唱匠"了.
音乐本来是抒发情怀的载体,可在"唱匠"眼里,音乐成了卖弄技能的工具.比谁的KEY更高,比谁的音拖得更长(莫非为了抒发高兴的心境?).每次唱到高潮时,观众都会情不自禁地起一身鸡皮疙瘩,就等着飙高音、拖长音了.
阿宝就是此类"唱匠"的代表,KEY的确高,可那声音薄弱得很,咋听都"荒漠",越听越冷.就像一座荒山,确实很高,可寸草不生,逝世气沉沉.
与蔡琴作个对比,不辩自明.蔡琴的歌声,醇厚、蜜意、回味幽幽,听起来舒筋活血,俨然推拿个别.就像一座秀山,也许不算伟岸,但也郁郁葱葱,活力勃勃.
听蔡琴唱歌,从未感觉她很吃力,也从未感觉自己有压力,踏实得很.
听歌原来是一种享受,可如果听一发抖,那就无语了.
此"歪风"古来有之,愈演愈烈,貌似从美声唱法中引入,可着实听不出美在哪里?还好,在民歌中不必担忧这个.
我关注台湾校园民歌,合击1.85,主要有以下原因:
1.听民歌、唱民歌,就像翻看一张张发黄的旧照片,充满了对往昔的追忆.
2.良多民歌作品确切十分优良,清爽、朴素、健康、欢乐,朗朗上口,即便历经了三十年的岁月侵蚀,照旧光辉不减,仍旧激动着许多人,这就是对经典的完善诠释.时期变了,环境变了,心态也变了,今后很难再蕴育出那么多出色的音乐人才,很难再创作出那么多的经典作品了.
3.当今大陆经济腾飞、一日千里,无论哪个行业,最需要的就是民歌运动中那种无所害怕、一往无前、乘风破浪的原创精神.恰是在这种精神的鼓励下,台湾音乐人前仆后继,开拓出一片三十年的山河,奠定了台湾歌坛在华语流行音乐圈内不可撼动的龙头位置.有些乐评人甚至将他们的功劳回升到民族的高度:"正是这些民歌手的涌现,使得华语流行音乐防止了再次成为东洋、西洋流行音乐的殖民地,也使得华语流行音乐跳出了狭窄的民族音乐的范围,从而有了更高、更辽阔的发展空间".纵观整个华语流行音乐发展史,无论从哪个角度看,台湾民歌运动都是一个绝对绕不过去的最为重要的历史事件.这也是三十年后,这些老迈的民歌手还如斯受欢送的主要原因.
4.我非常观赏民歌中泄漏出来的那份纯挚,那是一种乐观向上的态度,一种对美好将来的向往,一种人道固有的仁慈,一种在名利眼前的淡定,那是一种对世间一切美好事务的感怀.当年的民歌,是一种简单、纯洁、没有任何包装的音乐,写歌、唱歌的初衷都不是为了赚钱,完全没有过多的贸易斟酌.在当今这个急躁的年代,再也不会有这份纯粹了,即使有,也将深埋心里.
5.这些民歌手都是在当年台湾经济起飞过程中培养的精英人物,关注他们的职业发展轨迹,对同处大陆经济变迁中的我等,也许会有一点鉴戒意思.
从前我一直认为,这些民歌手们取得了那么大的造诣,应该就像进了保险箱一样,这一辈子衣食无忧了.实则不然.多数民歌手都在半途转业,可以在音乐途径上一路走来的,只有罗大佑、李宗盛、蔡琴、齐豫等少数几个,音乐这个行业并不好做(耳边又响起了李宗盛对"好男"的一通狂喷hh).
整场演唱会那么多歌曲,全都是这些民歌手们三十年前"捣鼓"出来的原创作品,而且这才冰山之一角.其实,每个歌手都可以办个唱,每个创作人都可以搞一个主题专场,如果有足够长的时间的话.
"深挖洞,广积粮",既然是刨坟行为,不妨将那些压坟底多年、曾一度辉煌过的优秀作品翻出来晒晒太阳.被遗忘得太久了,快成文物了.
反正知道的人不会太多,如果把这些作品头上"念旧"的标签摘掉,就当其是新作打榜,和目前那些流行快餐PK一下,很难说会有什么样的成果.
时下秀场中,有的选手就是这么干.既唤醒了评委们尘封多年的回想,又让歌迷大呼过瘾.这长短常讨巧的一招,只是说不清,究竟是人加分,还是歌加分,管它呢,能赢就好.
优秀的民歌作品其实太多,那些至今仍在广为传唱、耳熟能详的就免了,在此只收录了部门略微冷门点作品(包含一些非民歌作品).
如果以下作品你全都很熟悉(专业人士除外),那我也太失败了,哈!
1.蔡琴
《被遗忘的时光》词曲:陈宏铭 演唱:蔡琴

《想你的时候》词曲:梁弘志 演唱:蔡琴

《怎么能》词曲:梁弘志 演唱:蔡琴

《你的眼神》词曲:苏来 演唱:蔡琴

《我的怀念》词:邓禹平 曲:李达涛 演唱:蔡琴

蔡琴口才极佳,曾担负过电台节目主持人.她是从民歌时期一直在歌坛打拼至今、为数极少的常青树之一,留下了众多的经典曲目.
《被遗忘的时光》这首歌,当初蔡琴首唱时反映平平,的确被遗忘了很多年,直到90年代末期才开端走红起来.也说不清是什么原因,或者当年的优秀作品真实 未审太多,大家都没有顾得上吧.
近年来,蔡琴的演艺事业向舞台剧发展.
2.殷正洋、李建复
《情深缘浅》演唱:殷正洋

《世界的钟》演唱:殷正洋

《随风而逝》原唱:殷正洋

《寒山斜阳》词曲:靳铁章 演唱:李建复

《踏在归乡的路上》 演唱:李建复

在台湾的男民歌手中,嗓音前提比拟凸起的有李建复、费玉清、殷正洋等几个.
在大陆知道李建复的人不多,其实他才是《龙的传人》的原唱人,当年也是台湾民歌界中的白马王子.其名气与张明敏却差之千里,实属阴错阳差且不可逆转.李建复后来赴美深造IT专业,目前是雅虎台湾的总经理,属于转行较成功的民歌手之一.
费玉清在民歌运动之前就已出道,他也是一直在歌坛上打拼至今的元老之一,在大陆比较红.我觉得此老哥太过"奶油",连谈话都腻味得很,对其很不以为然.
殷正洋在高中的时候,与其它三名同窗一起组成男女混声四重唱,加入了第三界金韵奖,从此步入歌坛.因其歌路太过独特,显得曲高和寡,殷正洋并未完全融入流行歌坛,曾有几年时间随其兄长到美国做生意.
殷正洋在大陆知名度也不高,但在台湾,他曾经是"金钟奖"、"金鼎奖"、"金曲奖"的三料歌王取得者,当年将张学友都PK掉.其高亢、响亮而又清新的嗓音近乎完美,非常耐听,咬字发音极其严厉,自己深有感想,专业素养相称之高,号称"金嗓.
殷正洋的演唱风格与张明敏类似,介乎于美声与流行之间,但水准在张明敏之上,演唱时常以一身中山装(或长袍)的五四形象示人.
殷正洋属于那种正派得近乎刻板之人,宁肯无偿为慈悲义演,也不为媚俗商演折腰.他毕生都与流行无缘,处世低调,自己把自己封杀掉了,多年来一直处于半归隐状况.只可惜了一副金嗓子,也让真正爱好音乐的歌迷望穿秋水.
殷正洋无比自律,烟酒不粘,歌喉、身体都坚持得相称完好,招之能战.假如说,在当今台湾的男歌手中还存在真正经典的唯美音乐的话,那非殷正洋莫属,只是难得一见了.
值得快慰的是,最近殷正洋又开始办个唱了.当然,还是很低调.
目前,殷正洋供职于电台作主持人.
3.黄仲昆
《无人的海边》作词:杨立德 作曲:洪光达+马兆骏 演唱:黄仲昆

《牵挂》演唱:黄仲昆

本场演唱会中,黄仲昆以一曲R&P版的《挂念》成为最搞笑的节目,貌似有"恶搞"之嫌.实在,这也反应了本次上演轻松、随便、容纳的心态,时兴点说这是"与时俱进".
黄仲昆是出道于金韵奖、民谣风之外的民歌手.高大、强壮的形状,开朗的个性,颇显阳刚之气.然而,黄仲昆的歌声却非常的温柔、细腻.
黄仲昆是我比较喜欢的歌手之一,《无人的海边》伴我多年.
民歌运动之后,黄仲昆重要在影视界发展.
4.MIB组合(赵树海、王梦麟、黄大城)
《让我们看云去》词:钟丽莉 曲:黄大城 演唱:刘文正

《晨》作词:赵树海 作曲:王梦麟 演唱:王梦麟

《子夜彷徨》词曲:赵树海 演唱:黄莺莺

《分开你走近你》词曲:陈升 演唱:王梦麟

民歌活动时期,赵树海、王梦麟、黄大城曾以黑衣、墨镜的"黑社会"形象,搞过一个"短命"的MIB三人演唱组,王梦麟走红之后,就拍片子、跑单帮去了.
黄大城近乎美声的唱法,在大陆八十年代听得太多,李双江、蒋大为、郁均剑等人都是此歌路,不太合乎我的口味.黄大城一直在民航工作,唱歌纯属"业余喜好".《让咱们看云去》是我对他的独一好感.
王梦麟是民歌手中最为"异类"的一个,他以一曲《雨中即景》享誉华人世界,也曾因为差错杀人而被判入狱.此事成了王梦麟多年的心病,常常自责,以为给民歌手"丢了脸".
有时候,会感到王梦麟在民歌手中是个"冒名顶替"的角色,要样子容貌没模样,要声音没声音,不会吉他又不通乐理(他本人所言,不知虚实),就这点"硬实力"还不如我,咋混的!
其实,王梦麟是个"情商"很高的人,无论他是如何"捣鼓"音乐的(即使是梦见的都没辙),那么多传播至今的原创作品却是无法否定的事实.既有雅俗共赏的《阿美阿美》,也有如《晨》这般的清新小品.既然叶佳修的《乡间的小路》能上大陆小学的音乐课本,王梦麟的《晨》也应当有资历进入幼儿园.
王梦麟性情豁达,极富幽默感,多年来转战于影视和传媒界,常以综艺节目主持人或特邀嘉宾的身份见诸媒体.做客央视《艺术人生》时,朱军本想拿王梦麟开玩笑,没想到自己却成了笑柄,太小儿科了.在大陆,朱军也算是顶级主持人之一,关着门玩还自我感觉不错,一开门才发明不好玩,差距不是一点点.曾有一度,吴宗宪等港台主持人抢滩大陆市场,无奈遭文明部封杀.这是典型的文化维护主义,罗唆把港台流行音乐也一并封杀算了.
在MIB中,我最欣赏的是赵树海,不抽烟、不饮酒、怕老婆、爱家庭,工作爱岗敬业,这是"好男人"的典型.赵树海曾经移民加拿大,因为肝脏手术差点作古,近年往返归台湾.
作为歌手,赵树海事迹平平,作为词曲作者,他留下的作品也只有《春天》、《子夜徘徊》(也是我的藏品之一)等寥寥几部.赵树海最大的成就是作为电视节目主持人取得的,二获金钟大奖,使他成为民歌手中仅次于吴宗宪的电视节目主持人.
不同于王梦麟夸大的作风,赵树海是以智慧型的冷风趣见长.简直不看综艺节目标我,依然被赵树海、王梦麟的滑稽、滑稽跟智慧所吸引,也被他们的敬业精力所折服.为了一个十五分钟的电视节目排练二天;为一个感慨词毕竟该用"哦"、"嗯"仍是"哈"而重复考虑.看来干哪行都不轻易,不谁可能马马虎虎的胜利.

5.吴楚楚
《你的歌》词曲演唱:吴楚楚

在台湾民歌界,吴楚楚是与杨弦、胡德夫一起,最早期的民歌运动创始人之一.
早期的民歌作品,大多都过于生涩,难以传唱.例如杨弦有些早期作品中,就显明吐露出美国西部城市音乐的曲风,模拟痕迹较重(据说杨博士最近在北京开个唱了).
《你的歌》创作于1977年,同时期的很多作品,在现在听来已显得单调单薄,而《你的歌》却反璞归真,流传至今.
在本次演出中,我第一次听到这首《你的歌》,非常惊奇.
从头至尾,整首歌在主音吉他的伴奏下,连贯、流利、清新且丰满.简略、纯朴的歌词,在吴楚楚极具张力的歌声中不慌不忙娓娓道来,恍如在向你微微地诉说.编曲中大批利用的"半音",非但不认为冒昧,反而使整首歌错落有致,显得变更多端,极具动感,与吴楚楚淡定的歌声构成强烈对照.
这确实是一首吉他弹唱的经典作品,看吴楚楚的现场演出,指法很庞杂.
自以为对民歌还算熟习的我,竟然漏掉了如此经典之作,不知道坟底还躺着多少此类作品.
吴楚楚是与杨弦、胡德夫一起,最早期的民歌运动创始人之一.
切!谁稀奇"呕像",咱吴老板若不是日后"务虚"去了,难说也是一代歌王,难说还会留下更多的经典作品.民歌手中真是藏龙卧虎.
吴楚楚是飞碟唱片公司开创人之一,凭借踏实的工作立场和超强的组织才华,身为董事长的他将公司经营得旺盛发达,飞碟也成为当年在台湾与滚石并驾齐驱的唱片公司.1992年,飞碟被华纳唱片公司并购之后,吴楚楚退居二线.
与陶晓清一道,吴楚楚也是本次纪念活动的组织者之一.目前,他兼任台湾"中华音乐人交换协会"理事长,过着衣食无忧的半退休生活.
6.王芷蕾
《冷冷的夏》演唱:王芷蕾

王芷蕾1977年就已出道,她演唱的大多为流行歌曲,也为很多影视作品配唱过主题曲.王芷蕾不属于民歌手系列,在大陆着名度不算高,但当初在飞碟公司内,她是与蔡琴、苏芮、黄莺莺齐名的四大歌后之一.
《冷冷的夏》是80年代末期的作品,也我一个铁杆哥们每次K歌时的必点曲目.这首歌流露出的那种随意、淡雅、若有若无的哀伤美,在港台流行歌曲中并未几见.
90年代初,王芷蕾随老公到美国经营IT公司,最近才返回台湾假寓,筹备周游世界.
7.包美圣
《捉泥鳅》词曲:侯德建 演唱:包美圣

《小茉莉》词曲:丘邱晨 演唱:包美圣

《走向我走向你》演唱:包美圣

包美圣是声音辨认度最高的民歌手,她的歌声异常奇特,旁人无奈效仿,更与学院派的经典唱法无关.
三十年如一日,包美圣的音色至今都没有岁月的痕迹,依旧是那么清新,充斥童趣,与八十年代初期我第一次听到《捉泥鳅》时,多少乎一样.
本场演唱会中,首次得见包美圣尊容,与设想之中差距较大,远没有歌声那样清新、亮丽,用包美圣自己的话说,有种"相见不如悼念"的感到(笑谈).
包美圣退出歌坛已久,目前在其老公开办的IT公司中担任总经理,定居美国.
8.叶佳修
《小村的故事》 词曲演唱:叶佳修

《踏着夕阳归去》词曲演唱:叶佳修

《流浪者的独白》词曲演唱:叶佳修

叶佳修是台湾民歌运动最主要的奠基人之一,他所首创的田园音乐对华语流行音乐有着很大的影响.
八十年代初,台湾流行音乐开始侵入大陆,相似邓丽君《何日君再来》之类的歌曲,因布满了男欢女爱的资产阶层情调,被冠以"靡靡之音"受到禁播.而叶佳修的作品只歌唱美妙的大天然,不言情爱也无关政治,很合乎当时大陆的政治环境,因此一路绿灯畅通无阻,甚至于像《乡间的小路》、《外婆的澎湖湾》等作品成了数亿人都会唱的影响力最大的华语歌曲之一,叶佳修也因而成了高晓松、老狼等诸多大陆校园歌手的启蒙老师.
叶佳修有着多重身份:歌手、词曲作家、音乐评论人、音乐参谋、歌颂竞赛资深评委、节目主持人等等.
叶佳修总共发行过三张个人专辑,其中《叶佳修个人专辑》是台湾首张全体由自己作词、作曲、演唱的全能派个人专辑(自编、自导、自演?).
虽然才智具佳,有着上千部原创作品,并且很多优秀作品在全部华人间界中广为传唱,但叶佳修的福气一直不算太好,他最辉煌的成绩是在民歌运动顶峰期,加盟海山唱片公司时获得的.海山倒闭之后,叶佳修写过一段时间的台语歌,他好像加盟了一个叫"海丽"的小型唱片公司,又好像很长时间一直都是独立音乐创作人(查无所踪,岂非是"东一榔头西一梆"?).没有强盛的唱...